Dirección: Lee Unkrich, Adrian Molina. Producción: Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios. Productora: Darla K. Anderson. Productor ejecutivo: John Lasseter. Productora: asociado Mary Alice Drumm. Historia original: Lee Unkrich, Jason Katz, Matthew Aldrich, Adrian Molina. Guion: Adrian Molina, Matthew Aldrich. Animación: Matt Aspbury, Danielle Feinberg. Dirección de arte: Tim Evatt. Montaje: Steve Bloom, Lee Unkrich. Sonido: Christopher Boyes. Música: Michael Giacchino. Intérpretes: (voces) Anthony González, Gael García Bernal, Benjamin Bratt, Alanna Ubach, Renée Víctor, Ana Ofelia Murguía.

Lee Unkrich (Ohio, Estados Unidos 1967) Director y montador.  Se graduó en la Universidad de California en 1990. En 1991 es director y montador de la serie de televisión Silk Stalkings. En 1994 comenzó a trabajar como montajista en la productora de películas de animación Pixar, entre ellas: Toy Story (1995), A Bug’s Life (1998), Cars (2006), Ratatouille (2007). En 1999 es codirector, montador y voz de Toy Story 2, Como codirector y montador participa en Monsters, Inc. (2001) y Buscando a Nemo (2003/primera película de Pixar ganadora de un Oscar a la mejor película animada)  y como director, guionista y voz en Toy Story 3 (2010, siendo esta última su primera película como director en solitario. Ha sido productor ejecutivo de Monsters University (2013) y The Good Dinosaur (2015). En 2017 es codirector y coguionista de Coco, reconocida como una de las más relevantes películas del género. Es miembro de la asociación Editores de Cine de los Estados Unidos (American Cinema Editors.   Adrián Molina (California, Estados Unidos, 1985) Artista de guiones gráficos, guionista y letrista. Graduado del Instituto de las Artes de California. Está vinculado a los estudios de Pixar desde 2007, donde comenzó como animador 2D en Ratatouille. Más tarde pasó a ser creador de guiones gráficos, trabajando en Toy Story 3 (2010), Monsters University (2013), Party Central (2013) Y The Good Dinosaur (2015). Coco (2017), donde participa como codirector, autor de la historia, guionista y letrista, lo ha situado en el panorama internacional de la animación como uno de los más renombrados artistas del género.   Lourdes Villagomez (México, 1968) Directora y productora de cine de animación.  Estudió Comunicación en la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) de la Ciudad de México y Animación Experimental en el California Institute of the Arts.    Su trabajo personal ha sido presentado en más de cincuenta festivales internacionales incluyendo Annecy y Animamundi y ha sido expuesto en espacios como el Museo Nacional de Arte en la Ciudad de México, el MAK Center de Los Ángeles y La Fabbrica del Vapore en Milán. Ha sido miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte de CONACULTA-México. Su cortometraje Síndrome de Línea Blanca fue nominado al Ariel y ha sido nominada también a los premios Goya como productora del cortometraje Made in Spain. Ha sido comisaria del ciclo Museocinema del Museo Reina Sofía en dos ocasiones y comisaria invitada en los festivales Animac, Tricky Women y Animasivo, entre otros. Es creadora de Los Animantes y del LIA/Laboratorio de Imagen Animada, iniciativas de producción y promoción de animación independiente con los cuales ha realizado proyectos alrededor del mundo, acercando la animación a colectivos de todas las edades. Vive y trabaja en Madrid.

Nos subimos a los hombros de aquellos que vinieron antes que nosotros", y con Coco tratamos de aprovechar algo universal con lo que todos podemos identificarnos: todos tenemos familia. Coco se desarrolla en México en dos mundos distintos pero paralelos: la Tierra de los Vivos y la Tierra de los Muertos. Durante la mayor parte del año, esos dos mundos existen por separado pero armoniosamente uno al lado del otro. Y cada año, se unen de manera mágica. El Día de Muertos es como una gran reunión familiar que borra la división entre los vivos y los muertos. Pero no se trata de lamentarse; es una celebración. Se trata de recordar a los familiares y seres queridos que han fallecido y tenerlos cerca. Cuando nos invitaron a participar en el Día de Muertos en México, vimos caminos hechos de pétalos de caléndula que empezaban en las calles y terminaban en las ofrendas, altares con fotos de la familia, platos favoritos y objetos especiales. Nos dijeron que todo se hacía para guiar a casa al espíritu de un ser querido.

Premios Oscar al mejor largometraje de animación y mejor canción (Robert Lopez y Kristen Anderson-López) Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias, 2017. Globo de oro al mejor film de animación Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, 2017. Premio BAFTA a la mejor película de animación Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión, 2017. Premios Annie a la mejor película animada, mejor director, mejor guion, mejor actuación de voz, mejor diseño de producción, mejor animación de personajes, mejor diseño de personajes, mejor música, mejores efectos animados, mejor montaje, mejor creación de storyboards Asociación Internacional de Películas Animadas. Estados Unidos, 2017. Mejor film de animación Círculo de Críticos de Nueva York. Estados Unidos, 2017 Mejor film de animación Consejo Nacional de la Crítica (NBR), Estados Unidos, 2017. Mejor largometraje animado y canción (Robert Lopez y Kristen Anderson-López) Premio de la Crítica Cinematográfica, Estados Unidos, 2017. Mejor film animado Premios Satellite – Academia Internacional de la Prensa, Estados Unidos, 2017. Mejor película de animación Sindicato de Productores (PGA), Estados Unidos, 2017. Mejor film de animación Asociación de Críticos de Chicago, Estados Unidos, 2017.