Dirección: Abner Benaim. Producción: Mi Casita Producciones. Producción: Lili Maduro. Guión: Abner Benaim. Fotografía: Juan Barrero. Montaje: Andrés Tambornino. Con la participación de: Julio Zachrisson y María José Torrente. Un corto sobre un encuentro entre un artista y un equipo de filmación. También en cierto modo un corto sobre el amor, sobre la vida en pareja, sobre envejecer. Es sobre estar contento con la vida y con la forma en la que la has vivido. Todos estos temas se entrelazan. (Abner Benaim).

(Panamá, 1971). Director, guionista y productor. Estudió Relaciones Internacionales en la Universidad de Pennsylvania Estados Unidos) y Cine en Cámera Obscura, Tel-Aviv (Israel). En 2004 fundó la productora audiovisual Apertura Films en Panamá, desde la cual ha realizado obras documentales y de ficción que han sido estrenadas con éxito en salas de cine de la región y en canales internacionales de televisión. También han sido seleccionadas y recibido premios en prestigiosos festivales del mundo. Ha trabajado en producciones de los Estados Unidos, Francia, Reino Unido, Israel y Panamá. Sus películas han sido beneficiadas de programas de fomento al cine independiente tales como el IDFA Fund (Amsterdam, Holanda), New Israeli TV and Cinema Foundation, el Programa Ibermedia, y de de instituciones oficiales como el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), de Argentina, entre otros. En 2002 realizó el documental Round Trip to Panamá (guión, producción, dirección y cámara), realizado para la serie de televisión Israelíes Israelíes sin fronteras del canal 10 Israel. En 2003, como documentalista independiente, realizó en Israel el largometraje documental Good Vibes (guión, dirección y cámara) nominado en los festivales Parnu Anthropological Film Festival (Estonia), Israfest - Los Angeles, Chicago, Miami y Nueva York. Fue presentado en TV YES (Israel) y en Maori TV (Nueva Zelanda). Fue premiado en Syracuse International Film Festival, BAR TV Yugoslavia y World Youth Alliance Festival, Nueva York. En 2005 realiza El otro lado (productor, cámara, director), serie documental de once capítulos. Premio al mejor documental en el New York Television Festival; Premio al mejor programa de TV en ICARO - Festival Internacional de Cine en Centroamérica; Mejor producción de TV de la Universidad de Panamá; Premio al mérito especial - New Screen TV, Orlando; Nominado al mejor documental en el Monte Carlo TV Festival y Premio Nacional de Periodismo - Panamá, entre otros reconocimientos. En 2009 es coguionista, productor y director de Chance su primer largometraje de ficción, una coproducción con Colombia, seleccionada para numerosos festivales internacionales y premio al mejor guión en el Skip City International d Cinema Festival en en Tokyo, Japón, 2011. Chance fue adquirida por HBO y estrenada en cines en Panamá, Colombia, México, Bolivia, Santo Domingo, Puerto Rico, y toda la región centroamericana, con más de 400.000 espectadores en las salas de cine.  En 2010, escribe, produce y dirige el documental Empleadas y patrones, una coproducción con Argentina, selección oficial del IDFA - Festival Internacional de Cine Documental de Amsterdam, Holanda, 2010. En 2014 concluye Invasión, como director, productor y guionista, estrenado en el Festival Internacional de Cine de Panamá y reconocido con los premios al mejor documental y a la mejor película de Centroamérica y el Caribe. Invasión fue seleccionada, además, para representar a Panamá en la categoría de Mejor Película de Habla no Inglesa de los premios Oscar. Durante 2015 Invasión fue reconocida con el premio a mejor director en el Miami International Film Festival, el Premio al Mejor Documental del Caribe en el Festival Internacional de Cine de Barranquilla, colombia y la Biznaga de Plata - Premio del Público en el Festival de Málaga de Cine Español, en la sección de documentales iberoamericanos. En el film colectivo Historias del Canal (2014), Benaim dirigió el segmento 1977. Su proyecto Biencuidao, recibió el VFF Talent Highlight Pitch Award en el Talent Project Market de la Berlinale de 2015.   Actualmente Benaim prepara un documental acerca de Rubén Blades.

Nació en 1930 en la capital panameña. Tras estudiar en su país de origen con el pintor Cedeño, dedica el año 1952 a recorrer Honduras, El Salvador y Guatemala, tratando de ampliar su universo artístico. Los años que transcurrieron entre 1953 y 1958, básicos en su formación, se establece en México, matriculándose en la escuela “La Esmeralda”, fundada por Rivera y de tendencia favorable al muralismo. Por otro lado, sus contactos con artistas jóvenes como Pedro Coronel, José Luis Cuevas y Alberto Gironella, entre otros, que militaban en una postura renovadora contraria al muralismo dominante, le hacen participar en la controversia siendo su postura conciliadora, puesto que asumía el enorme avance obtenido artísticamente por el muralismo y, asimismo, comprendía la necesidad de una apertura que permitiera el establecimiento de las nuevas tendencias. También en México entra en contacto con el Taller de Gráfica Popular fundado por Guadalupe Posada; su influencia se deja ver en la aparición casi satírica de determinados personajes arquetípicos, además en estos años se relaciona con artistas surrealistas exiliados de España. En 1959 realiza el fresco “Ciencia al servicio de la Agricultura” encargado por las autoridades mexicanas, colofón a su ciclo en el país norteamericano. El reconocimiento a su arte queda plasmado en la primera exposición individual en la Universidad de Panamá de 1960. Este año parte hacia Europa recorriendo Italia, Holanda, Alemania y Francia. Estudia grabado y cerámica en Perugia. Tras este periplo se instala en Madrid en 1961, matriculándose en grabado en la Real Academia de Bellas Artes. La década de los sesenta resulta muy fructífera en la consecución de premios: Gubbio, Instituto de Cultura Hispánica (dibujo y grabado), Castro Gil, Concursos Nacionales y otros. La exposición en la galería Zegry de Nueva York en 1968 es uno de los grandes hitos en su carrera, muestra del reconocimiento internacional cosechado. Retoma la pintura en 1976, tras décadas centrado en el grabado, y, en 1977, da a conocer el resultado de su incursión pictórica en la galería Aele de Madrid. Su relación con Don Herbert fructificará en la publicación en 1982 de varias series de litografías. La primera antológica de su obra gráfica se exhibió en 1986 en el Centro Cultural de la Caja de Ahorros de Vigo. En 1990 fue incluido en la exposición “El arte de los 60” celebrada en Madrid y en 1994 seleccionado para la exposición “Maestros grabadores” en Fuendetodos. La participación en estas grandes exhibiciones de artistas consagrados, así como la consecución de importantes premios, supone la acreditación de Zachrisson como uno de los grandes artistas latinoamericanos.