Convergencias / Divergencias. Dos estéticas en diálogo

Contraposición de dos de las obras expuestas: a la izquierda, cesta Fhahádi-fhédi (La Cara del armadillo), del pueblo Ye’kwana;
a la derecha, óleo sobre canvas Qudrat Mit Veränderten Lila, 1960-1967, de  Max Bill.

La exposición Convergencias / Divergencias. Dos estéticas en diálogo pone en paralelo la estética ye’kwana, originaria de la selva amazónica, y la estética de la Abstracción Geométrica moderna y contemporánea a partir de una selección de obras de la Juan Carlos Maldonado Collection (JCMC).

La muestra reúne más de 110 piezas de artistas como Carlos Cruz-Diez, Josef Albers, Mathias Goeritz, Mira Schendel, Gego y Torres García, entre otros nombres destacados, que dialogan con objetos (cestería, bancos y vasijas) de la comunidad amazónica ye´kwana -más de 60 piezas- reunidas por el explorador venezolano Charles Brewer-Carías a lo largo de 30 años y adquiridas por la JCMC.

Esta exposición - cuya semilla fue la exposición homónima celebrada en Miami en 2018-2019 - nace de una selección de obras de la Juan Carlos Maldonado Collection (JCMC), desarrollada por el empresario, coleccionista y filántropo venezolano Juan Carlos Maldonado, que ha querido contribuir a la difusión de la Abstracción Geométrica como un movimiento universal que trasciende geografías y movimientos artísticos, a lo largo de los siglos XX y XXI. Con esta visión, y con una curaduría y diseño museográfico especialmente cuidados, Convergencias / Divergencias. Dos estéticas en diálogo establece el mencionado diálogo en torno a tres problemas fundamentales: funcionalidad técnica y valor simbólico, modelos generativos y pureza y economía de los medios.

“Puesto que el arte de nuestro tiempo mantiene una relación de intimidad con la producción artística de las culturas “primeras” de África, Asia, América u Oceanía, y en general con todas las tradiciones estéticas −occidentales o no− que han privilegiado la fuerza emotiva del color y de la forma por encima de la apariencia visual del mundo, es normal y por así decir natural, que las colecciones que le son dedicadas incluyan manifestaciones diversas de esas prácticas primeras”, explica Ariel Jiménez, comisario de la muestra.

El uso de las formas geométricas más esenciales y el empleo franco y directo de las herramientas plásticas (color, dibujo, textura) es un punto en común entre estas dos estéticas.

“Cuando los medios se han afinado tanto, se han reducido tanto que su poder de expresión se agota, hay que volver a los principios esenciales que han formado el lenguaje humano. Entonces, son los principios los que ‘resurgen’, que retoman vida, que nos dan la vida”. Henri Matisse

Esta exposición está incluida en el programa de la feria ARCOmadrid (5-9 de marzo, 2025) #Amazofuturismo.

Sobre Ariel Jiménez:

Curador venezolano independiente. Este historiador del arte comienza su experiencia profesional como asistente en los talleres de Carlos Cruz Diez y Jesús Rafael Soto en París. En 1984 vuelve a Venezuela para trabajar en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas como Director del Departamento de Educación y Medios Audiovisuales. Entre 1989 y 1997 trabaja como Director General de la Sala Mendoza, Sala de Exposiciones de la Fundación Eugenio Mendoza (Caracas). Ha sido el curador (1998-2000) y curador jefe (2000-2011) de la Colección Patricia Phelps de Cisneros, y director (2004-2006) y curador (2006-2011) de la Fundación de Arte Moderno Jesús Soto en Ciudad Bolívar, Venezuela. Además, entre 1999 y 2003 trabajó como asesor de la Fundación Alberto Vollmer de Caracas. Entre sus últimas curadorías está la antológica más completa del artista Roberto Obregón (Colombia, 1946 - Venezuela, 2003), titulada El elocuente silencio de las formas  y recientemente clausurada en la Sala Mendoza - Fundación Eugenio Mendoza (Caracas).

Sobre la Colección JCMC:

Construida durante los últimos 20 años por el empresario venezolano Juan Carlos Maldonado, la misión de la Juan Carlos Maldonado Collection (JCMC) es contribuir al estudio y apreciación de la Abstracción Geométrica como un movimiento universal que trasciende geografías y movimientos artísticos. Para cumplir con su misión, la colección se activa mediante programación pública e incluye exhibiciones dinámicas, publicaciones académicas y préstamos de obras a instituciones.

Desde sus inicios, la colección - en constante crecimiento - ha ido evolucionando constantemente. Habiendo comenzado con un fuerte compromiso con la abstracción geométrica moderna de América Latina, el enfoque de la colección creció hasta incluir artistas modernos y contemporáneos que exploran la abstracción geométrica en un contexto global. 

En 2018 adquirió una importante colección de obras yek´wana con la colaboración del reconocido explorador Charles Brewer-Carías.

Fecha y hora:
📅 Del 13 de diciembre de 2024 al 8 de marzo de 2025.
⌚ Lunes a viernes de 11.00 a 19.30. Sábados de 11.00 a 15.00. Domingos y festivos, cerrado.
📍 Salas Frida Kahlo, Torres García y Guayasamín | acceso por C/ Marqués del Duero, 2.
▶️ Entrada libre hasta completar aforo.
📧 Información a medios y petición de entrevistas en [email protected]

Organizan:

Colabora: